Tahta ve bakır nefesli çalgılar geleneksel sınırlarının çok ötesine itildi. Modern bestecilik için temel teknikler.
NEFESLİ TEKNİĞİNİN GENİŞLEMESİ
20. yüzyılın ortası, tahta ve bakır nefesli çalgıların teknik ve tınısal menzilini genişletmeye yönelik bir ilgi patlamasına tanık oldu. Virtüöz icracılarla doğrudan çalışan besteciler, çalgıların geleneksel tonlarından tümüyle farklı sesler üretebileceğini keşfetti — ve bu yeni sesler yeni bir sözcük dağarı oldu.
MULTİFONİKLER
Nefesli çalgılarda multifonikler, alışılmadık parmaklama birleşimleri, değiştirilmiş ambuşür ve bazen çalarken mırıldanma yoluyla aynı anda iki ya da daha çok ton üreterek elde edilir. Ortaya çıkan ses aynı anda iki ya da daha çok ayrı perde (ve onların birleşim tonları) içerir.
Multifonikler öngörülemez ve çalıcılar ile çalgılar arasında önemli ölçüde değişir. Bu nedenle tipik olarak kesin perdeler yerine genel perde hedefleriyle gösterilir. Ses, aralığa ve kullanılan tekniğe bağlı olarak yoğun bir uğultudan sert bir takırtıya kadar değişebilir.
Obua ve klarnet özellikle zengin multifonik kaynaklarıdır. Vinko Globokar'ın tahta nefesli solistler için besteleri ve Bartolozzi'nin genişletilmiş teknik etütleri ("New Sounds for Woodwind", Oxford University Press) temel başvurulardır.
FLATTER DİL
Flatter dil (Almanca: Flatterzunge) çalarken dili yuvarlayarak, hızlı bir tremolo etkisi yaratarak elde edilir. Flütte kaba, hırlayan bir ses üretir. Trompette saldırgan, askeri bir hırıltı yaratır. Kornoda alışılmadık dram ve güç pasajları için kullanılır.
Mahler erken senfonilerinde flatter dil kullanır; Stravinsky "Bahar Ayini"nde kullanır; çağdaş orkestra yazısında tümüyle olağan hale geldi.
DAİRESEL NEFES ALMA
Dairesel nefes alma, bir çalıcının yanaklarda depolanan havayı kullanarak ağzından hava itmeyi sürdürürken burnundan nefes almasına izin verir — kuramsal olarak sürekli, kesintisiz sese olanak tanır. Bazı Batı-dışı geleneklerde standart bir teknik olarak kullanılır (didgeridoo, naqqara) ve çağdaş klasik icracılarca benimsendi.
Dairesel nefes alan virtüözler için (saksofoncu Steve Lacy, trompetçi Jon Hassell) yazan besteciler, fiilen sınırsız uzunlukta cümleler yazabilir.
MİKROTONAL TONLAMA
Birçok nefesli çalgı ambuşür ayarları, alışılmadık parmaklamalar ya da yarım valfleme yoluyla mikrotonal perdeler üretebilir. Bakır nefesli çalgılar valfleri kısmen basarak ya da trombonda sürgüyü ara konumlarda kullanarak mikrotonlar üretebilir.
Korno tıkama tekniği (eli kampanaya sokarak sordinleme) perdeyi bir yarım ses yükseltir ya da bir renk efekti olarak kullanıldığında ayırt edici sordinli bir "wah" niteliği üretir.
PERDESİZ VE PERKÜSİF EFEKTLER
Nefesli çalıcılar tümüyle perküsif sesler üretebilir: tuş tıkırtıları (flüt ya da klarnet tuşlarını üflemeden çıtlatmak — kuru, perdeli bir tıkırtı üretir), nefes tonları (perde üretmeden üflemek — hışırdayan, beyaz gürültü efekti) ve çalgı olmadan dudak vızıltısı.
Bakır nefesli çalıcılar yalnızca ağızlığı (daha tiz, daha ince vızıltı), yalnızca sürgüyü (trombon) ya da valf mekanizmasını bir takırtı olarak kullanabilir.
ÇEYREK SES ÇALIMI
Bazı nefesli çalgılar özellikle çeyrek ses icrası için yapılabilir. Ivan Wyschnegradsky ve Alois Hába özel çeyrek ses klarnetleri ve flütleri gerektiren müzik yazdı. Daha sık olarak, çeyrek sesler standart çalgılarda ambuşür ve parmaklama yoluyla üretilir.
NOTASYON
Genişletilmiş tahta ve bakır nefesli teknikleri özel notasyon gerektirir. The New Grove Dictionary of Music (Oxford University Press) ve Bartolozzi, Rehfeldt ve Blades'in başvuru eserleri notasyon kuralları için standart başvurulardır. Edition Peters, Universal Edition ve Boosey & Hawkes dahil yayıncılar çağdaş partisyonlarında bazı notasyonları standartlaştırdı.
SLAP DİL VE PERKÜSİF NEFESLİ TEKNİKLERİ
Aslen bir jazz saksofon tekniği olan slap dil, artık saksofon, klarnet ve (daha az sıklıkla) fagot için çağdaş klasik yazıda standarttır. Çalıcı dili kamışa vurup hızla geri çeker; kesin perdeli ama ağır ataklı tınıda perküsif bir ses üretir. Etki bir tuş tıkırtısı ile normal bir atak arasındadır: perdeli, ama ritmik olarak saldırgan. Edison Denisov, John Adams ve birçok çağdaş besteci slap dili kapsamlı biçimde kullanır.
BÜKME TEKNİKLERİ
Nefesli çalgılar ambuşür manipülasyonu yoluyla perdeleri bükebilir:
* Flüt ve blok flüt: ambuşürü içe yuvarlayarak perdeyi aşağı bükmek ya da dışa yuvarlayarak yukarı bükmek. Çeyrek ses bükümleri güvenilirdir; daha büyük bükümler zordur.
* Klarnet ve saksofon: dudak bükmesi saksofonda bir üçlüye kadar büküme izin verir; klarnette daha az.
* Obua ve fagot: çift kamış çabayla öncelikle aşağı yönde büküme izin verir ve tek kamışlı çalgılardan denetlenmesi daha zordur.
Bakır nefesli çalgılar perdeleri kısmi valfleme (valfleri yalnızca yarıya kadar basmak), dudakla düzeltme (ambuşürü değiştirmek) ya da trombonda sürgünün mikro konumlarıyla büker. Bu bükümler jazz üslubu ifadeleme için güvenilirdir.
MULTİFONİK PARMAKLAMALAR VE KULLANIMLARI
Tahta nefeslilerde multifonik parmaklamalar Bruno Bartolozzi ("New Sounds for Woodwind", Oxford University Press, 1967) ve sonra Phillip Rehfeldt ("New Directions for Clarinet", University of California Press), Karen Geoghegan ve başkalarınca sistematik olarak kataloglandı. Her multifoniğin kendine özgü bir karakteri vardır — bazıları pürüzsüz ve zengin, bazıları kirli ve dengesiz, bazıları güvenilir üretim için ince ambuşür ayarları gerektirir. Multifonik yazan besteciler bu kaynaklara başvurmalı ve ideal olarak eseri çalacak icracıyla işbirliği yapmalıdır.
Klarnetin multifonikleri en zenginler arasındadır. Obua üç notalı multifoniklerden çok iki notalı multifonikleri (diyad) daha kolay üretebilir. Fagotun multifonikleri homurdanan, kırık seslere eğilimlidir. Flütün multifonikleri belirli parmaklamalar ile denetimli aşırı üflemenin birleşimiyle üretilir.
JET İSLİĞİ VE DİL RAMI (FLÜT)
Flütün birkaç karakteristik genişletilmiş tekniği vardır:
Jet ıslığı: çalıcı normal bir ton üretmeden ambuşürün üzerinden sert üfler; bunun yerine hışırdayan, ıslık benzeri bir ses üretir. Atmosferik efektler için kullanılır.
Dil ramı: çalıcı ambuşürü diliyle tıkar ve havayı zorlar; yazılı perdenin bir oktav altında perküsif, neredeyse yellenme benzeri bir ses üretir. Perküsif efektler için kullanılır.
Tuş tıkırtıları: tuşları üflemeden çıtlatmak sessiz ama kesin perdeli bir tıkırtı üretir. Yumuşak, mahrem pasajlarda etkili.
Islık tonları: en az basınçlı nefesle üretilen çok yumuşak, fısıltılı tonlar; neredeyse işitilmez ama eterik. Yalnızca son derece sessiz bağlamlarda etkili.
BAKIR NEFESLİLERDE DUDAK MULTİFONİKLERİ
Bakır nefesli çalgılar farklı bir perde çalarken bir perde mırıldanarak multifonik üretebilir — iki perde ve birleşim tonları akor benzeri bir ses üretir. Teknik, kornocu Tom Crawford ve trombonist Stuart Dempster ile özdeşleşir. Hatırı sayılır pratik gerektirir ama artık genişletilmiş teknik sözcük dağarının bir parçasıdır.
TIKALI KORNO VARYASYONLARI
Kornonun tıkama tekniği birkaç varyasyon içerir: standart tıkalı (sağ el kampananın içinde tam, perdeyi bir yarım ses yükseltir, genzel bir ses üretir); parlak tıkalı (güçlü, vızıldayan bir kenarla); eko tıkalı (çok yumuşak, uzak); ve gestopft glissando (sürdürülen bir nota sırasında tıkalıdan açık konumlara kaymak, bir "wah" efekti üretir). Britten ve Ligeti bu varyasyonları kapsamlı biçimde kullanır.
BAKIR NEFESLİLERDE ÇİFT DİL
Bakır nefesli çift dili (ta-ka-ta-ka) ve üçlü dili (ta-ka-ta ya da ta-da-ka), tek dilin hızının ötesinde hızlı artikülasyona izin verir. Trompet ve korno büyük kolaylıkla çift ve üçlü dil yapar; trombon sürgünün daha yavaş yanıtı yüzünden daha az kolay çift dil yapar; tubanın çift dili boru uzunluğuyla sınırlıdır ama yetenekli çalıcılara açıktır.
NEFES ALMA VE DAYANIKLILIK
Tahta ve bakır nefesli çalıcıların dayanıklılığı sınırlıdır. Sürdürülen çalım dudağı (bakır) ya da ambuşür kaslarını (tahta) yorar. Orkestralamacılar zorlayıcı pasajları mümkün olduğunda birden çok çalıcıya dağıtmalı, çalıcılara yeterli dinlenme vermeli ve yorucu tutti çalımından hemen sonra virtüöz pasajlar yazmaktan kaçınmalıdır. Özellikle bakır nefesli yazısı dikkatli dayanıklılık yönetimi gerektirir: birinci korno bütün konseri dinlenmesiz, azami dinamikte çalamaz.
NOTASYON KURALLARI
Genişletilmiş tahta ve bakır nefesli tekniklerinin notasyonu değişir. Yaygın kurallar şunları içerir:
* Multifonikler: "multifonik" belirten metinle akorlar olarak ya da belirli parmaklama şemalarıyla yazılır.
* Flatter dil: sapta üç eğik çizgi ve üstünde yazılı "flz." ya da "flatter".
- Tuş tıkırtıları: portede ilgili perdede X biçimli nota başlarıyla gösterilir.
- Slap dil: dikdörtgen nota başlarıyla ya da metin belirtimiyle gösterilir.
- Hava sesleri: yaklaşık perdede elmas biçimli nota başlarıyla gösterilir.
Partisyonun başındaki icra notları herhangi bir standart-dışı notasyonu açıklamalıdır.
EGZERSİZ: GENİŞLETİLMİŞ TEKNİK YAZIYA DÖKÜMÜ
Luciano Berio'nun herhangi bir solo tahta ya da bakır nefesli çalgı için "Sequenza" kaydını dinleyin. Kulakla en az üç genişletilmiş teknik belirleyin. Partisyonu okuyun (Universal Edition aracılığıyla ya da kütüphane koleksiyonlarında mevcut). Bestecinin her tekniği nasıl gösterdiğini not edin. Akustik etkinin ve hangi "normal" tekniğin yerini aldığının ya da genişlettiğinin kısa bir betimini yazın. İkinci bir egzersiz olarak, platin bir flütün (yoğunluğu 21,5 g/cm³) açılışı için yazılmış Varèse'in solo flüt için "Density 21.5"ini dinleyin — eser pes nefesli notalardan uç tiz rejistrlere kadar mevcut her flüt tekniğini sistematik olarak araştırır.