Bileşik ölçü (6/8, 9/8, 12/8) basit ölçüden farklı hissettirir çünkü her vuruş iki yerine üç eşit parçaya bölünür.
Bileşik Ölçü: Vuruşun Üçe Bölünmesi
Bileşik ölçü, vuruşun iki yerine üç eşit parçaya bölünmesiyle tanımlanır. En yaygın bileşik ölçüler 6/8 (her biri üç sekizliğe bölünen iki noktalı dörtlük vuruş), 9/8 (üç noktalı dörtlük vuruş) ve 12/8'dir (dört noktalı dörtlük vuruş). Bileşik ölçünün imza özelliği salınan, yuvarlanan niteliğidir: üçlü alt bölümden gelen sallanma ya da salınma duygusu. İrlanda jig'leri (6/8), Barok müzikteki siciliana bölümleri (6/8) ve "Humpty Dumpty" tekerlemesi (6/8) bu niteliği paylaşır.
Bileşik ölçünün yazım karmaşıklığı kayda değerdir: 6/8'de iki vuruş hissedersiniz, ama ölçü rakamı altı sekizlik der. Yazılı nota ile hissedilen vuruş arasındaki bu boşluk yeni başlayan öğrencilerde karışıklığa yol açar. Kural şudur: alttaki sayı yazılı ölçü rakamının bir sayımını hangi notanın aldığını söyler, ama gerçekte şef tarafından verilen vuruş birimi bir üst değerin noktalı biçimidir. 6/8'de: sekizlik sayılır; noktalı dörtlük vuruştur; ölçüde iki vuruş duyarsınız.
6/8 ile 3/4: Kritik Ayrım
Yaygın bir karışıklık: hem 6/8 hem 3/4 ölçü başına altı sekizlik içerir. Ayrım gruplama ve vurgudadır. 3/4'te altı sekizlik 1-ve 2-ve 3-ve biçiminde gruplanır; birincil vurgu 1. vuruştadır. 6/8'de aynı altı sekizlik 1-2-3 | 4-5-6 biçiminde gruplanır; vurgu 1. ve 4. sekizliktedir (ya da iki noktalı dörtlük vuruş olarak hissedilir). Ritmik his tümüyle farklıdır: 3/4 bir valstir; 6/8 bir jig ya da sallanan bir ninnidir.
Kulakla ayrım doğal olarak nasıl vurduğunuzdadır. Üçerli vuruyorsanız (aşağı-yukarı-yukarı) 3/4'tesiniz. İkişerli vuruyorsanız ama her vuruşun içinde bir triole hissi varsa (üçlü bir aşağı, üçlü bir yukarı) 6/8'desiniz. Yararlı bir sınama: "DÜM-da-da DÜM-da-da" gruplaması duyuyorsanız bu 6/8'dir. "DÜM-da DÜM-da DÜM-da" duyuyorsanız bu 3/4'tür.
Senkop: Kulağın Beklemediği Yerde Vurgu
Senkop, vurgunun ya da sesin ölçüde zayıf bir konuma, yani vuruşların arasına ya da zayıf zamanlara yerleştirilmesidir. 4/4'te doğal olarak vurgulu vuruşlar 1 ve 3'tür (güçlü); 2 ve 4 biraz daha zayıftır; "ve" konumları (sekizlik zayıf zamanlar) en zayıftır. Senkop bunu tersine çevirir: "ve" konumlarını vurgular, vuruş boyunca bağ kurar ya da notalar zayıf zamanlarda tınlarken güçlü vuruşlara sus koyar.
Senkop cazın, bluesun, Afro-Küba müziğinin, reggae'nin (vurgunun sürekli zayıf zamanda olduğu) ve dünyadaki popüler müziğin büyük bölümünün tanımlayıcı ritim özelliğidir. Ritmik enerji ve sürpriz yaratır; dinleyicinin bedeni vurgunun kaymasına istemsizce tepki verir. James Brown'ın kayıtları denetimli senkopun ustalık dersidir; grubun her üyesi güçlü vuruşun tam olarak nerede olduğunu bilir ve bu da zayıf zaman vurgularını en etkili hâle getirir.
Senkoplu Ritimlerin Diktesi
Senkoplu ritimler doğru yazılması en zor olanlardır. Nedenleri: (1) doğal dürtü notaları vuruşa yazmaktır, senkoplu ritimler ise tanım gereği vuruşa oturmaz; (2) bağlı notalar (senkopu yazmanın bir yolu) suslardan farklı görünür ve aralarında seçim yapmak dikkatli dinleme gerektirir; (3) bileşik senkop (bileşik ölçüde senkop) derinden belirsiz olabilir.
Yöntem: bir pasaj senkoplu hissettiriyorsa önce vuruşları işaretleyin (her vuruş konumuna hafif dikey çizgiler çizin). Sonra her notanın bu vuruşlara göre nerede başladığını belirleyin. İki vuruş işaretinin arasında başlayan bir nota senkopludur. Vuruşa bir sus, zayıf zamana notayı yazın; ya da aynı perde vuruş boyunca tutuluyorsa vuruştan önceki notadan bağ çizin.
Karışık Ölçü ve Değişen Ölçü Rakamları
Yirminci yüzyıl klasik müziğinde ve progresif rock'ta besteciler ölçü rakamlarını sık sık, kimi zaman her ölçüde değiştirir. Stravinsky'nin Bahar Ayini (1913), özellikle son bölüm Kurban Dansı'nda 2/16, 3/16, 5/16 gibi ölçüler arasında durmaksızın geçerek amansızca öngörülemez bir ritmik hareket yaratır; ölçü çizgileri tutarlı hiçbir ölçü nabzıyla örtüşmez. Progresif rock'ta King Crimson, Yes ve Tool gibi gruplar değişen ölçüleri yapısal bir araç olarak kullanır ve dinleyiciden her ölçüyü ayrı ayrı izlemesini ister.
Dikte açısından karışık ölçü en zorlu görevler arasındadır. Standart yaklaşım en küçük ortak alt bölümü (çoğu zaman sekizlik ya da onaltılık) belirleyip vurguları oradan gruplamaktır. Yedi sekizliğin 3+2+2 biçiminde gruplandığını duyuyorsanız 7/8 ölçüdesiniz; 2+2+3 biçiminde gruplanıyorsa yine 7/8'dir ama iç vurgu yapısı farklıdır. Ölçüler çevresinde biçim değiştirse de nabız sekizlik düzeyinde kalır.
Dünya Müziğinde Aksak Ölçüler
Pek çok Balkan ve Orta Doğu müzik geleneği aksak ölçüleri egzotik değil standart olarak kullanır. 2+2+3+2+2 biçiminde gruplanan Bulgar 11/16 ölçüsü bazı halk danslarının karakteristik aksayan ritmini verir. Yunan kalamatianos dansı 7/8'dir (3+2+2) ve halk ve popüler müzikte görülür. Türk aksak usulleri (5/8, 7/8, 9/8 ve çeşitli iç gruplamaları) standart ritim dağarcığının parçasıdır; 9/8'lik aksak (2+2+2+3) ve 7/8'lik devr-i hindi bunun bilinen örnekleridir. Bu ölçüleri anlamak yalnızca vuruş saymayı değil, icracıların ve dansçıların kullandığı doğal gruplamaları hissetmeyi gerektirir.
Dave Brubeck dörtlüsü Time Out (1959) albümünde aksak ölçüleri ünlü biçimde keşfetti: 5/4'lük "Take Five", 9/8'lik (2+2+2+3; Türk aksağından esinlenerek) "Blue Rondo à la Turk" ve 3/4 ile 4/4 arasında gidip gelen "Three to Get Ready". Albüm Batı eğitimli dinleyiciler için standart dışı ölçülere en erişilebilir girişlerden biri olmayı sürdürüyor.
Çoklu Ölçü ve Poliritim
Çoklu ölçü (polimetre) iki farklı ölçünün aynı anda sürmesidir; örneğin bir çalgı 3/4'te, bir başkası 4/4'te çalar. Batı klasik müziğinde seyrektir ama yirminci yüzyıl eserlerinde ara sıra görülür (Charles Ives kullanır; Frank Zappa çoklu ölçülü yazısıyla ünlüydü). Daha yaygın olan poliritim ise aynı ölçü çerçevesi içinde iki farklı ritim kalıbının sürmesidir: geç Romantik piyano müziğinde ve Afrika ve Latin müziğinde sürekli görülen klasik ikiye karşı üç (iki notanın süresinde üç nota) ya da üçe karşı dört kalıpları.
Kulak eğitimi açısından poliritimler en iyi el çırparak öğrenilir. Sağ elle düzenli bir üç, sol elle düzenli bir iki çırpın ve ikisini aynı zaman aralığına sığdırın. Sonra elleri değiştirin. Sonra üçe karşı dördü deneyin. Brahms'ın piyano müziği ikiye karşı üç poliritimleriyle doludur; onları kulakla belirlemeye çalışmadan önce bedensel olarak hissetmeyi öğrenmek standart yaklaşımdır.
Backbeat ve Çeşitlemeleri
4/4'teki popüler müziğin çoğunda backbeat, yani 2. ve 4. vuruşların vurgulanması, türün ritmik hissini tanımlar. Rock, R&B, soul, country ve funk temel ritmik kimlikleri olarak backbeat kullanır. Backbeat'in kendisi bir senkop biçimidir: ölçüdeki güçlü vuruşlar 1 ve 3'tür, ama vurgulanan vuruşlar (genellikle trampetle çalınan) 2 ve 4'tür. Bu ince ölçü gerilimi popüler müziğin bedensel olarak nasıl hissedildiğinin temelidir; bedeniniz ölçü nabzına karşı çeken backbeat'e göre hareket etmek ister.
Backbeat üzerindeki çeşitlemeler türleri birbirinden ayırır. Reggae ve ska vurguyu her vuruşun zayıf zamanına (her vuruşun "ve"sine) kaydırır. Funk çoğu zaman beklenmedik yerlerde vurgular taşıyan onaltılık alt bölümler ekler. Latin müziği vurguları ölçü boyunca 3+2 ya da 2+3 kalıplarında kaydıran clave kalıpları kullanır. Her türün ritmik kimliği temel backbeat yapısını eklemlemenin, kaydırmanın ya da vurgulamanın belirli bir yolu olarak duyulabilir.
Kaynaklar ve İleri Okuma
- Open Music Theory: Compound Meter and Syncopation (openmusictheory.net, CC BY-SA 4.0).
- Karpinski. Aural Skills Acquisition. Oxford University Press.
- Benward ve Saker. Music in Theory and Practice, I. cilt. McGraw-Hill.
- Laitz. The Complete Musician. Oxford University Press.
- teoria.com: ritim tanıma ve dikte alıştırmaları.