Arap dünyasının maqam sistemi ve Türk müziğinin makam sistemi, melodik müziğin en sofistike yaklaşımlarından birini temsil eder.
Dizinin Ötesinde
Batı müzik eğitiminde başlangıç noktası dizilerdir: ezgilerin türetilebileceği tanımlı bir aralıklar dizisi. Arap, Türk, İran ve Orta Asya müziğinin büyük bölümünde kullanılan makam sistemi de dizileri içerir, ama makam yalnızca bir dizi değildir. Makam bir ezgi kişiliğidir.
Bir makam (Arapça maqam, çoğulu maqamat) şunları belirler: kullanılabilecek perdeler (mikrotonal kaydırmalar dâhil); birbirinden farklı olabilen ve bütün perdeleri kullanmayabilen karakteristik çıkış ve iniş yolları (Türk müziğinde seyir); makamla ilişkili alışılmış süslemeler; duygusal karakter (Arapça tab', "renk" ya da "tabiat"); ezginin genellikle dolaştığı ses bölgesi; ezgiye kadans ve varış duygusu veren durak ve güçlü perdeleri; ve çoğu zaman makamın uygun düştüğü günün saati, mevsim ya da vesile.
Bu bir dizi değildir. Ezginin nasıl davranacağına dair eksiksiz bir talimatlar bütünüdür.
Makamların Yapısı
Arap makam kuramı makamları dörtlülerin (ajnas, tekili jins; Türk müziğinde cins) birleşimi olarak betimler: her biri karakteristik bir aralık kalıbına sahip dört sesli hücreler. En önemli dörtlüler şunlardır:
- Rast: kabaca Batı'nın majör dörtlüsüne karşılık gelir, ama üçüncü derece biraz pestir (eşit tampere göre yaklaşık çeyrek ton).
- Bayati: yaklaşık üç çeyrek tonluk bir aralıkla başlayan ve Batılı dinleyicilerin genel olarak "Orta Doğu müziği"yle özdeşleştirdiği "doğulu" sesi veren dörtlü. Türk müziğinde Uşşak dörtlüsüne karşılık gelir.
- Hicaz: ikinci ve üçüncü dereceleri arasında artık ikili (bir buçuk ton) bulunan dörtlü; makam sisteminin dışarıdan gelen kulaklara en hemen tanınan sesi.
- Saba: birden fazla mikrotonal kaydırma içeren, özellikle karmaşık bir dörtlü; bütün cinsler arasında duygusal açıdan en yoğunlarından biri sayılır.
Eksiksiz bir makam genellikle bir oktavı kapsayacak biçimde iki dörtlünün (ya da bir dörtlüyle bir beşlinin) üst üste konmasıyla kurulur; ama makamın kimliği kuramsal aralık yapısı kadar karakteristik ezgi hareketine de bağlıdır.
Mikrotonlar ve Akort
Makam sistemi Batı'nın yarım tonundan küçük aralıklar kullanır. Arap müzik kuramında oktav kuramsal olarak yirmi dört eşit çeyrek tona bölünür (ama uygulamada perde kaydırmaları basit bir yirmi dört sesli sistemin ima ettiğinden daha karmaşık ve değişkendir). Yarım tonla tam ton arasındaki üç çeyrek tonluk aralık en önemli cinslerin birçoğunda görülür ve Batı'nın eşit tamperamanından en önemli tek sapmadır.
İstanbul Teknik Üniversitesi Türk Musikisi Devlet Konservatuvarı ve Müzik İleri Araştırmalar Merkezi (MİAM) çalışmalarında ayrıntılı olarak ele alınan Türk makam geleneği, kuramsal temel olarak oktavın elli üç eşit komaya bölünmesini (Pisagor beşlilerinden türetilen Holder koması) kullanır; tam ton yaklaşık dokuz komaya karşılık gelir ve bu sistem Türk müziğine kendine özgü mikrotonal esnekliğini verir.
Hüseyin Sadettin Arel'in yirminci yüzyıldaki sistemleştirmesi, Suphi Ezgi ve Salih Murat Uzdilek'in katkılarıyla birlikte Arel-Ezgi-Uzdilek sistemi olarak bilinir ve Türk konservatuvarlarında klasik Türk müziği eğitiminin standart kuramsal çerçevesi olarak benimsendi. MİAM'ın araştırma programı makam sistemini hesaplamalı ve akustik yöntemlerle incelemeyi ve belgelemeyi sürdürür.
Arap Klasik Müziği: Uygulamada Makam
Arap klasik müziği onuncu yüzyılda olgun bir biçime ulaştı (Farabi'nin Kitâbü'l-Mûsîka'l-Kebîr'inde belgelendiği gibi); on dokuzuncu yüzyıl sonu ve yirminci yüzyıl başında ise Kahire merkezli Mısır klasik geleneğiyle farklı bir olgunluğa erişti. Büyük Mısırlı şarkıcı Ümmü Gülsüm (1904-1975) Arap klasik geleneğinin en yüce sanatçısı sayılır. Konserleri düzenli olarak dört ila altı saat sürerdi; tek bir şarkı, o dinleyicinin tepkilerine yanıt olarak makam içinde doğaçlama yaptıkça bir saati aşacak biçimde yinelenip uzardı. Arap klasik müziğinde icracıyla dinleyici arasındaki ilişki, yani büyük bir şarkıcının yarattığı tarab (vecd, büyülenme), Batı klasik müziğinde yakın bir benzeri olmayan toplumsal ve estetik bir olgudur.
Ud (Avrupa lavtasının doğrudan atası olan Arap lavtası) Arap klasik müziğinin merkezî ezgi ve solo çalgısıdır. On dokuzuncu yüzyılda benimsenen keman Arap topluluklarında merkezî bir rol oynar; ama makam kaydırmalarını kolaylaştıracak biçimde farklı akort edilir ve Batı klasik pratiğinden farklı bir entonasyonla çalınır.
Modal Kuramın Uzun Tarihi
Kindî (dokuzuncu yüzyıl), Farabi (onuncu yüzyıl) ve İbn Sina (on birinci yüzyıl) aracılığıyla aktarılan Arap müzik kuramı, antik Yunan müzik kuramının (Batlamyus'un Harmonika'sı dâhil) ortaçağ Avrupa'sına ulaşmasının önemli kanallarından biriydi. Avrupa kilise modları ise esas olarak Boethius ve Bizans oktoekhos geleneği üzerinden aynı Yunan mirasına bağlanır. Modal müziğin tarihi birbirinden ayrı iki tarih (Batı ve Doğu) değil, dallanıp budaklansa da ortak köklere sahip tek bir düşünce geleneğidir.
Topluluk ve Çalgıları
Arap klasik müziğinin küçük topluluğu olan takht genellikle ud, kanun (üçerli gruplar hâlinde yetmiş ila seksen teli olan, mızrapla çalınan kutu kanun), keman (makam entonasyonu için farklı akort edilen kamanja), ney (ağızdan üflenen kamış flüt) ve rik'ten (def benzeri çerçeve davulu) oluşur. Her çalgının belirli bir rolü vardır: ud ana ezgi çizgisini taşır, kanun parıltılı süsleyici dolgular ekleyip ezgiyi güçlendirir, ney uzun sesleri sürdürüp melizmatik süslemeler katar, keman sese benzeyen anlatımlı pasajlar sunar ve rik ritim temelini tutar. Türk müziğindeki karşılığı olan fasıl ve klasik topluluklarda ud ve kanuna tanbur (uzun saplı lavta) ve klasik bağlamlarda kemanın yerini alan kemençe eşlik eder.
Îkâ ve Usul: Ritim Kalıpları
Makam perdeyi nasıl düzenliyorsa, îkâ (Arapça) ya da usul (Türkçe) kavramı da ritmi düzenler. Bir îkâ belirli uzunlukta sabit bir ritim döngüsüdür; güçlü (düm), zayıf (tek) ve sessiz vuruşlardan oluşan karakteristik bir kalıbı vardır. Yaygın îkâlar arasında yavaş ses eserleri için kullanılan dört vuruşluk wahda, sekiz vuruşluk masmudi, Osmanlı saz semaisi formu için kullanılan on vuruşluk samai thaqil (Türk müziğinde aksak semai) ve on altı vuruşluk muhammes bulunur. Türk usul sistemi daha da ayrıntılıdır: iki zamanlı nim sofyandan yüz yirmi zamanlı zencire kadar uzanan döngüler içerir. Uzun usuller Batılı anlamda yinelenen döngüler olarak değil, tek bir ezginin içinde açıldığı sürekli ezgisel-ritmik zaman aralıkları olarak hissedilir.
Tarab ve Dinleme Pratiği
"Vecd", "büyülenme" ya da "müzikal kendinden geçme" diye çevrilen tarab, Arap klasik müziğinin merkezî estetik kavramıdır. Büyük bir şarkıcı ya da çalgıcı dinleyicide tarab yaratır; büyük bir dinleyici kitlesi de duyarlılığıyla icracıdan daha büyük bir tarab çıkarır; ortaya çıkan geri besleme döngüsü, katılanların dönüştürücü diye anlattığı yoğunluk anları üretir. Dinleyicinin rolü edilgin değildir: beğeni nidaları (Allah! Ya 'ayni! Ya selam!), belirli ezgi hareketlerine verilen tepkiler ve ritmik el çırpmaları icranın biçimlenmesine katılır. İcrayı dinleyicisine yanıt veremeyecek bir biçimde sabitleyen kayıt teknolojisinin makam geleneği üzerindeki etkileri iki yönlü oldu: aksi hâlde yitip gidecek icraları korudu, ama daha "kusursuz", daha az etkileşimli bir icra üslubunu da özendirdi.
Farabi ve İslam Müzik Kuramı
Ebû Nasr el-Farabi (y. 872-950) ortaçağ İslam dünyasının en kapsamlı müzik kuramı incelemesi olan Kitâbü'l-Mûsîka'l-Kebîr'i (Büyük Müzik Kitabı) yazdı. Eser Yunan kaynaklarını (Pisagorcu, Aristoksenosçu, Batlamyusçu) pratik müzik yapımına dair özgün Arap gözlemleriyle birleştirir ve mikrotonal aralıkların matematiksel açıdan titiz ilk çözümlemelerinden birini sunar. Farabi'nin geçici olarak kullanılan perdelerle modal karakteri belirleyen yapısal perdeler arasında yaptığı ayrım, sonradan hem İranlı hem Avrupalı modal kuramcıları meşgul edecek sorunları önceden görür. Farabi'nin eserinin ortaçağ İspanya'sı üzerinden aktarılması, Avrupa'nın müzik düşüncesini yüzyıllarca etkiledi.
Alıştırma: Makamı Tanımak
Yalnızca "Makam A", "Makam B", "Makam C" olarak etiketlenmiş üç kısa kayıt dinleyin; Rast, Bayati (Uşşak) ve Hicaz örneklerini Smithsonian Folkways'te ya da bir üniversite müzik kütüphanesinde bulabilirsiniz. Her biri için şunları belirleyin: yaklaşık başlangıç perdesi; artık ikili duyup duymadığınız; ezginin çıkarken ve inerken farklı davranıp davranmadığı; ve algıladığınız duygusal karakter. Algılarınızı Worlds of Music'teki Arap müziği bölümünün kuramsal betimlemeleriyle karşılaştırın.