Kontrpuan Bach'la bitmedi. Brahms Rönesans ve Barok kontrpuanın özverili bir öğrencisiydi; Wagner leitmotifleri kontrpuan dokularıyla örüyordu.
Romantiklerin Kontrpuanla İlişkisi
Romantik dönem (y. 1820-1900) çoğu zaman ezginin, kişisel anlatımın ve armonik rengin çağı olarak nitelendirilir; bunların hepsiydi de. Ama büyük Romantik besteciler kontrpuanı da derinden biliyordu. Beethoven kontrpuanı Albrechtsberger'le çalıştı ve Fux'u baştan sona işledi. Büyük Romantikler arasında kontrpuan açısından en titiz olan Brahms, onlarca Rönesans ve Barok partisyonuna sahipti, bunları notlarla işaretledi ve çok sesli düşünceyi kompozisyonun merkezinde gördü. Wagner, temelde bir armonist olsa da orkestra dokularında birden fazla leitmotif ipliğini aynı anda ördü. Verdi en büyük topluluk sahnelerini (Rigoletto'nun III. perdedeki dörtlüsü, Otello'nun III. perdesinin sonundaki büyük topluluk sahnesi) gerçek çok sesli dokular olarak kurdu.
"Barok kontrpuan" ile "Romantik armoni" arasındaki geleneksel karşıtlık yanıltıcıdır. Schumann kariyeri boyunca fügler besteledi ve Bach'ı derinlemesine inceledi; Mendelssohn'un 1829'da Matta Pasyonu'nu yeniden seslendirmesi yüzyıl sürecek bir Bach canlanmasını başlattı; Liszt Bach'ın org eserlerini piyanoya aktardı ve kendi füglerini yazdı; Chopin'in Das Wohltemperierte Klavier'i düzenli olarak çaldığı ve öğrencilerine önerdiği bilinir. Romantik besteciler kontrpuanı terk etmedi; onu özümseyip yeni anlatım amaçları için kullandılar.
Beethoven'ın Kontrpuan Gelişimi
Ludwig van Beethoven Haydn'la (kendisi de Fux'u dikkatle çalışmıştı) ve Viyana'nın önde gelen kontrpuan öğretmenlerinden Johann Georg Albrechtsberger'le çalıştı. Beethoven'ın erken kontrpuan alıştırmaları günümüze ulaştı ve titiz eğitimini gösterir. Geç döneminde kontrpuan giderek merkezîleşir: Grosse Fuge (Op. 133, 1825) şimdiye kadar yazılmış en zorlu füglerden biridir; Hammerklavier Sonatı (Op. 106, 1818) karşılaştırılabilir güçlükte bir fügle biter; Diabelli Çeşitlemeleri (Op. 120, 1819-1823) katı kanonik ya da füg üslubunda birkaç çeşitleme içerir; Missa Solemnis (Op. 123, 1823) büyük "Et vitam venturi" çift fügü dahil birden fazla füg pasajı içerir.
Grosse Fuge özellikle önemlidir. Başlangıçta Op. 130 Yaylı Dörtlüsü'nün finali olan eser o kadar zor ve o kadar disonanttı ki Beethoven'ın yayıncısı onu ayrı yayımlamaya ve dörtlü için daha erişilebilir bir final yazmaya ikna etti. Grosse Fuge füg tekniğini uç ritmik ve armonik karmaşıklıktaki malzemeye uygular; Stravinsky onu "sonsuza dek çağdaş kalacak mutlak çağdaş bir müzik parçası" olarak niteledi.
Brahms: Kontrpuancı Romantik
Johannes Brahms (1833-1897) tarihsel kontrpuanı başka hiçbir büyük Romantik besteciden daha ciddi biçimde çalıştı. Palestrina'nın, Schütz'ün ve Bach'ın elyazmalarını ve basımlarını topladı; kadın sesleri için bir kanonlar dizisi (Op. 113) yazdı; kariyeri boyunca katı kontrpuanla beste yaptı. Alman Requiem'i Händel ölçeğinde bir çift füg içerir. Son piyano parçaları ve oda müziği eserleri kanonik taklidi akademik bir alıştırma olarak değil yapısal bir araç olarak kullanır.
Brahms'ın kontrpuan üslubu hemen tanınır ve birkaç ayırt edici özelliği vardır:
- Hemiola ritmi: ikili ve üçlü gruplamaların aynı anda bulunması; sesler arasında karmaşık bir ritmik kontrpuan yaratır.
- Motif sıkıştırması: tek bir kısa motif hücresi bütün bir bölüm boyunca kanonik ve sekvensli olarak geliştirilir.
- Kontrpuan aracı olarak çeşitleme formu: Händel Teması Üzerine Çeşitlemeler (Op. 24), Paganini Teması Üzerine Çeşitlemeler (Op. 35) ve özellikle Dördüncü Senfoni'nin finali tek bir tema ya da bas çizgisinin uzun kontrpuan keşifleridir.
- Oda müziğinde piyano ile çalgı arasında taklit: piyano sık sık bir motif sunar, sonra viyolonsel, keman ya da klarnet onu kanonik olarak alır.
Dördüncü Senfoni (Op. 98, 1885) otuz çeşitleme ve bir kodadan oluşan bir passacaglia (yinelenen bir bas çizgisi üzerinde çeşitlemeler) ile kapanır: Barok ground bas geleneğinden türeyen esasen kontrapuntal bir yapı. Yinelenen bas uzun erimli bir cantus firmus işlevi görür; üst sesler ona karşı giderek karmaşıklaşan art arda kontrpuan dokuları yaratır.
Wagner'in Leitmotif Kontrpuanı
Richard Wagner'in müzik dramaları leitmotifleri, yani belirli karakterler, nesneler ya da fikirlerle ilişkilendirilen kısa, karakteristik ezgi ya da armoni figürlerini kontrapuntal bir dokuda kullanır. Ring döngüsünde Wagner zaman zaman birden fazla leitmotifi aynı anda üst üste bindirir: bir motif kornoda duyulurken başka bir motif yaylılarda sürer. Bu leitmotif kontrpuanı katı tür kontrpuanı değildir, ama gerçek çok sesli yazıdır: birlikte armonik ve dramatik anlam yaratan birden fazla bağımsız ezgi akışı.
Götterdämmerung'daki Cenaze Marşı kanonik örnektir: Wagner, Siegfried ve atalarıyla ilişkili leitmotiflerin art arda ve eşzamanlı sunuşlarından devasa bir kontrpuan ağıtı kurar. Doku yanılmaz biçimde kontrapuntaldir, ama kurallar tür kontrpuanının değil Wagner'in kendi kromatik armoni dilinin kurallarıdır.
Opera Topluluklarında Kontrpuan
Opera toplulukları (düetler, üçlüler, dörtlüler) çoğu zaman birden fazla karakterin her biri kendi duygusal bakış açısını ifade eden farklı ezgi çizgilerini aynı anda söylediği çok sesli dokulardır. Mozart'ın operalarının toplulukları bunun ustaca örnekleriyle doludur. Rigoletto'nun III. perdedeki dörtlüsü "Bella figlia dell'amore"de dört karakter vardır: Maddalena'ya kur yapan Dük, ona gülerek karşılık veren Maddalena, kıskançlıkla ağlayan Gilda ve intikam planlayan Rigoletto. Her birinin kendi ezgi çizgisi vardır ve dört çizgi birlikte dramatik durumu hiçbir tek sesli yerleştirmenin yapamayacağı kadar güçlü yakalayan tutarlı bir çok sesli doku oluşturur.
Bu dramatik amaca hizmet eden gerçek kontrpuandır: çizgilerin müzikal bağımsızlığı karakterlerin bakış açılarının bağımsızlığını (ve çatışmasını) somutlar. Teknik Rönesans taklitli çok sesliliğini her sesin ayrı bir insan bilincini temsil ettiği opera anlatısı dünyasına genişletir.
Verdi ve Son Füg
Giuseppe Verdi'nin son operası Falstaff (1893), bütün karakterlerin aynı anda bir füg serimi ve gelişmesi söylediği büyük bir fügle, "Tutto nel mondo è burla" (Dünyada her şey bir şakadır) ile biter. Yıllarca sözde "kontrapuntal olmayan" üslubu yüzünden eleştirilen Verdi opera kariyerini virtüözce bir füg tekniği gösterisiyle kapattı. Füg akademik bir alıştırma değil operanın dramatik doruğudur: bütün komik ipliklerin hayatın saçmalığına dair tek bir bildiride bir araya geldiği an.
Kaynaklar ve İleri Okuma
- Taruskin, Richard. Oxford History of Western Music. Oxford University Press. III. ve IV. ciltler: Romantik dönem.
- Open Music Theory (openmusictheory.net, CC BY-SA 4.0).
- Gauldin. A Practical Approach to Eighteenth-Century Counterpoint. Waveland Press. Sonsöz.
- IMSLP: Brahms, 4 Numaralı Senfoni partisyonu (imslp.org).